Règles de design et caractéristiques de l'intérieur dans un style moderne

Traduit en russe, le nom du style moderne signifie "moderne". Il était tel au moment de son apparition, introduisant un courant extraordinaire et vivant dans le développement du design. Aujourd'hui, seul son nom a survécu, ce qui ne s'applique pas aux tendances du design moderne. Ayant décidé de donner la préférence à ce style, il convient de se préparer au fait que son exécution dans la version classique nécessite des coûts matériels importants. Mais le résultat final en vaut la peine, car le style moderniste à l'intérieur est une œuvre d'art.

Histoire de l'Art Nouveau

L’émergence de ce style a été provoquée par l’éclectisme incroyablement chaotique qui, à la fin du XIXe siècle, est devenu le plus souvent utilisé dans la conception des intérieurs européens. Tous les styles connus à cette époque étaient mélangés, mélangés, empilés les uns sur les autres, mais ne donnaient pas un nouveau résultat. Les chambres sont restées les mêmes, reconnaissables depuis longtemps, marre, ne diffèrent pas par leur originalité ou leur finalité classique, ne sont que la répétition de dessins antérieurs, souvent combinés avec un peu de succès.

L'émergence d'un nouveau style était un processus naturel, accéléré par le développement rapide de nouvelles technologies nécessitant leur mise en œuvre. Au début, le design Art nouveau était perçu comme un signe de mauvais goût et est apparu dans peu de maisons. Fondamentalement, des individus extraordinaires ont eu recours à lui, qui souhaitait se démarquer de la même manière.

Moderne n'a pas duré longtemps au sommet de la popularité. Le début de son déclin tombe sur la deuxième décennie du vingtième siècle. Cela était dû au coût élevé de la fabrication de meubles et de matériaux de finition nécessaires à un style épuré. Le développement de l'industrie, qui a mis sur le convoyeur la fabrication d'objets, a finalement ébranlé les fondements du style et la Première Guerre mondiale a mis une impasse dans sa vulgarisation.

Moderne dans différents pays

Un nouveau style progressif et très audacieux s'est rapidement répandu dans le monde entier, rencontrant des millions de fans. Dans chaque pays, il avait son propre nom:

	En Amérique, c'est tiffany. Il porte le nom du célèbre artiste et designer L.K. Tiffany, auteur du composé de verre original pour la production de vitrail.
	Pour les Français, il s’agit de l’Art nouveau, qui signifie «art nouveau».
	"Jeune art" ou art nouveau chez les allemands.
	Le style moderne des britanniques.
	Sécession chez les Autrichiens.
	Liberté pour les Italiens.
	Le modernisme chez les espagnols.
	Style épicéa en Suisse.

Chaque culture a laissé sa marque sur le développement du style, et deux grandes directions sont apparues: décorative et constructive. Le premier était caractéristique de l'Ecosse et de l'Autriche. La seconde a adhéré à l'Allemagne, la Belgique, la France. Dans un groupe séparé, on peut distinguer le style russe, dont le développement a été grandement influencé par les traditions folkloriques. Mais cette division est très conditionnelle. Ce n’est pas pour rien que les designers considèrent l’Art nouveau comme le plus difficile de tous les styles connus: il a absorbé un nombre si important de directions, influencé par tant de cultures, qu’il est parfois très difficile de tracer la ligne qui sépare cet art de l’éclectisme ou de l’Art Déco.

Particularités du style Art Nouveau

Chaque style a ses propres différences, permettant même à une personne peu informée de les identifier avec précision.

L'Art Nouveau à l'intérieur est:

#1. Une abondance d'éléments en bois.L'intérieur Art Nouveau n'accepte pas les faux matériaux. Le bois est le plus abordable et le plus polyvalent. Il crée des meubles, des panneaux muraux, des murs, des plafonds, des sols, des fenêtres et des portes. Le plus souvent, on utilise un arbre à bois dur avec une structure prononcée: hêtre, chêne. Lors du traitement, il n'est pas autorisé colorant terne, masquant la structure des fibres.

#2. L'absence totale de lignes droites. Contours lisses et doux, sans aucun angle, imitant souvent les éléments de la plante.

#3. Les formes sont lisses, dépourvues de symétrie. Flux harmonieux de l'un à l'autre. Dominant verticalement.

#4. Thèmes naturels dans le décor: ornements floraux et animaux stylisés. À l’origine, l’Art nouveau s’est concentré sur une image simplifiée de lis, de pétales et de feuilles, de papillons avec des libellules. Mais aujourd'hui, ces éléments ne sont pas nécessaires. Ils peuvent être sélectionnés selon vos goûts.

#5. Vitraux utilisés pour décorer les fenêtres, portes, plafonds et luminaires. La technique de fabrication n'est pas importante - du tiffany coûteux au pseudo-vitrail créé par la méthode de la peinture. Seul le thème du dessin est important. Il devrait être en phase avec l'ambiance générale de la pièce. Le plus souvent, il s’agit d’un ornement floral utilisant des tiges souples, des pétales souples et une abstraction lisse.

#6. Fenêtres orientées vers le haut, souvent cintrées ou immenses, telles que des vitrines, ornées de décorations florales. Dans le style Art nouveau, les fenêtres ne sont pas seulement utilisées aux fins pour lesquelles elles ont été conçues, mais elles constituent également un élément à part entière de la décoration de la pièce, complétant et souvent insufflant sa conception.

#7. Les portes sont rectangulaires ou cintrées. Large, de préférence à double ailes. Appartement avec des éléments de mosaïque. Les portes de style Art nouveau se distinguent par les fenêtres situées en haut et sur les côtés de la porte, le plus souvent décorées de vitraux. Cela crée un sentiment supplémentaire d'espace ouvert.

#8. Les escaliers et les marches sont larges, toujours décorés de balustrades en fer forgé avec des ornements ajourés.

Porte d'entrée vitrail dans le style Art Nouveau.

Escalier Art Nouveau.

Caractéristiques de la disposition de la salle dans le style Art Nouveau

L'Art nouveau a tendance à avoir beaucoup d'espace libre, aussi une salle de taille moyenne et plus grande convient-elle à ce style. Meilleur si c'est un studio. Son agencement permet de zoner discrètement l’espace, en utilisant uniquement des revêtements de sol et des cloisons ornées ajourées avec des lignes cintrées nécessairement ondulées. La ligne de démarcation sur le sol ne doit pas avoir de coins, être lisse. Vous pouvez dupliquer des lignes de zonage avec des cloisons, des meubles, des tapis, de grands éléments de décoration et même des motifs de sol.

La deuxième option, la plus adaptée au design moderne - un appartement avec une configuration non standard. Cet arrangement est le plus approprié pour créer un intérieur qui gravite autour de formes non standard et asymétriques. Après tout, avec l’aide de l’Art nouveau, vous pouvez voiler la forme et l’arrangement infructueux des salles.

Schéma de couleurs de style

Le naturel du matériau utilisé dans la création de l'Art Nouveau à l'intérieur est souligné par les couleurs naturelles.

Tous devraient être étouffés, sans crier, dans des couleurs pastel:

 

La tâche de la couleur est de donner à l’intérieur une légèreté, une romance.

Pour le contraste, en forme:

Mais ces accents devraient être une petite quantité.

Il est important de choisir le bon rapport de couleurs pour la décoration, les meubles et les textiles, afin que la pièce donne l’impression d’un tout, et non d’un mélange d’éléments disparates. Dans un style moderniste, permettant toutes sortes de déviations et d’innovations, une telle ligne fragile est très facile à manquer. En conséquence, au lieu d’un intérieur élégant, vous obtenez le même éclectisme. De plus, il est souvent de très mauvaise qualité.

Tout d'abord, il est nécessaire de déterminer l'élément d'accent, puis d'ajuster l'arrière-plan et les remplissages de couleur supplémentaires.Si vous devez attirer l'attention sur le mobilier chic - la couleur des murs, la saturation des vitraux ou la pomposité de la décoration du plafond ne doivent en aucun cas l'interrompre. Soyez fier des vitraux de l'auteur sur les fenêtres, le plafond et la porte: les meubles, les murs et les sols doivent être réalisés dans des tons pastels d'une ou deux couleurs et dans des tons différents. N'utilisez pas trop de couleurs - nous créons un intérieur confortable pour les yeux, pas un arc-en-ciel, même si toutes ses couleurs sont harmonieuses les unes avec les autres.

Dans le style moderniste, qui préfère l'espace et l'air, en éliminant les partitions supplémentaires, la pièce peut être zonée en utilisant la couleur. L'essentiel est que tous les éléments de chaque zone soient en accord et en aucun cas en conflit les uns avec les autres. Avec la palette de couleurs de chaque zone, vous pouvez expérimenter à votre guise, sans oublier de respecter les exigences de base en matière de couleur.

Murs Art Nouveau

Les murs ne créent que l'arrière-plan, mais en aucun cas ne vous focalisez sur eux-mêmes. Par conséquent, les teintes claires et non flashy sont utilisées pour la coloration: perle, crème, blanc laiteux, gris clair. La texturation est inacceptable. Pour certaines salles où il est nécessaire de créer une sorte d'intimité, de chamberness, vous pouvez prendre des tons de vin plus foncés, le marron. Ils devraient être mis en sourdine, sans gloss. Pour éviter une couleur sombre excessive, les murs peuvent être décorés avec un ornement floral discret. Sa particularité est la disposition verticale, imitation de la croissance naturelle des plantes.

Parfois, les concepteurs préfèrent décorer la partie inférieure des murs avec des panneaux de bois, ce qui est parfois plus pratique, par exemple dans le couloir. Les panneaux doivent être en bois naturel ou, dans les cas extrêmes, en un matériau artificiel moins coûteux qui l’imite. La partie supérieure des murs est recouverte de papier peint en soie ou en papier dans des tons pastel. Dans tous les cas, les murs décorés ne doivent pas attirer l’attention, ce qui risque de noyer l’intérieur de la pièce.

Plafond Art Nouveau

Le plafond Art nouveau devrait faire l'objet d'une attention particulière. Contrairement aux murs, il est très richement décoré. Il peut s'agir de moulures en stuc à volume de gypse, d'éléments en bois. C'est dans le plafond que l'influence des classiques sur la formation de ce style est ressentie au maximum. Ses éléments statiques s’inspirent parfaitement de l’enchevêtrement étrange de lignes ondulées et ont fière allure en matière d’asymétrie et de tressage en douceur de pièces dans un motif dynamique.

Les vitraux sont souvent placés au plafond, ce qui est un attribut invariable et très important de la modernité. Éclairés par une lumière feutrée qui ne blesse pas les yeux, ils créent une ambiance particulière dans la pièce. De plus, un vitrail réalisé par le propre projet du propriétaire est un excellent moyen de vous exprimer et d’apporter votre contribution personnelle à la conception de la pièce.

Étage Art Nouveau

Revêtement de sol est un élément très important dans la conception d'une pièce de tout style. Dans la modernité, le genre n'est pas un composant actif. Il devrait s’intégrer harmonieusement dans l’ensemble, ne pas supprimer ni «disparaître». En ombrageant la décoration de la pièce, elle peut être plus sombre que les murs ou dans la même tonalité.

Le sol autorisé par les règles de l'Art Nouveau moderne à l'intérieur est un parquet en bois, stratifié, carrelage naturel ou en pierre. Le parquet peut être agencé avec un sapin de Noël classique ou dans un motif spécifique avec les lignes lisses obligatoires de l'image. Le stratifié doit être de couleur naturelle sous une planche de bois. La technologie moderne vous permet de créer un motif en pierre naturelle ou en grès cérame, sculpté dans n’importe quelle forme.

Revêtement de sol Art Nouveau classique.

Sélection de meubles

Le style de mobilier correctement sélectionné est pratique, confortable, avec des contours lisses. Elle doit faire signe de se reposer. L'absence totale d'angles. Canapés, les lits ont une asymétrie maximale dans le dos. Le dos des chaises déferle de vagues étranges. Les proportions de meubles d'armoires sont aussi dominantes que possible dans le sens vertical.L'Art Nouveau est un style très flexible, donc les meubles classiques avec une forme bizarre s'y adaptent parfaitement. Les meubles au style minimaliste lui conviennent également s’il est complété par un décor approprié, des motifs expressifs et des détails en vitrail. La règle principale dans le choix des meubles que vous ne pouvez pas dévier est la couleur et le matériau naturels.

La quantité de mobilier doit être clairement définie en tenant compte de l’objet de la pièce. Les objets excessifs ne sont pas autorisés, créant un fouillis, inacceptable pour cela, nécessitant beaucoup d'air d'un style minimaliste. Les meubles rembourrés ne sont pas un sujet de modernité, mais dans certaines chambres, il est nécessaire. Il devrait être aussi petit que possible, uniquement dans le but recherché. Selon le schéma de couleurs, il devrait correspondre à l'image globale, l'arbre devrait prévaloir fondamentalement sur les textiles. Le textile lui-même est fabriqué dans des couleurs pastel en sourdine. Parmi les meubles rembourrés industriels standard, il convient de choisir des articles comportant un nombre minimal de coins, des accoudoirs arrondis, des textiles discrets et des ornements floraux.

Mobilier Art Nouveau.

L'éclairage

Pour l'éclairage Art nouveau, leur apparence et leur emplacement sont importants. Dans ce cas, il est préférable de respecter les règles classiques. Ils permettront de souligner l'appartenance de l'intérieur au style, même si le reste aura droit à des défauts mineurs.

Le plafonnier dans le style Art Nouveau est un lustre constant avec les éléments de décoration en cristal obligatoires, luxueux et attirant l'attention. Tous ses éléments métalliques sont plaqués or ou forgés. Pour les chambres et les boudoirs, vous pouvez utiliser le lustre de style tiffany. Le verre multicolore scintillant de reflets bizarres de la lumière fournie deviendra un point d’accent lumineux dans la pièce.

Il est souhaitable que les lampes de plancher et de table se chevauchent avec le lustre dans la technique de performance. La base et les pieds des lampes de sol doivent être en matériau naturel, en métal ou en bois, afin de ne pas tomber dans le jeu de couleurs général de l'intérieur.

Peut-être un éclairage supplémentaire sous la forme de lampes murales. Ils sont souvent utilisés pour le zonage. Leur base doit être en matériau naturel et le plafond doit être conique ou arrondi.

Tous les luminaires ont une forme complexe, avec éventuellement des éléments décoratifs sous la forme de monogrammes complexes, d’éléments végétaux fluides, asymétriques et élégants grâce à leurs lignes idéales.

Lustre moderne dans un style moderne.

Textile

Textile pour l'Art Nouveau est un élément indispensable, à commencer par les rideaux massifs sur les fenêtres et se terminant par des coussins décoratifs sur le canapé. Pour les rideaux, la préférence est donnée aux tissus naturels non légers: velours, soie naturelle, satin. Les rideaux sont montés sur des corniches ouvertes, nécessairement forgées ou imitées, avec des pointes complexes. Une autre monture peut être cachée derrière les lambrequins.

Il est préférable que les rideaux soient cousus asymétriquement ou au moins complétés par des lambrequins asymétriques. Pendant la journée, ils ne se séparent pas simplement, ils sont nettoyés sur les côtés à l'aide de fixations spéciales sur les murs des côtés des fenêtres. Il s'avère très doux belles vagues.
Le tissu pour rideaux peut être utilisé uni ou avec un motif floral discret. Les rideaux ne doivent pas attirer l'attention, mais seulement compléter l'image finale de la pièce, en harmonie avec les meubles rembourrés.

Décoration de fenêtre Art nouveau.

Éléments Décor Art Nouveau

Comme dans tout autre style, le dernier point qui complète l’ensemble de l’image sera celui des objets ne portant aucune charge fonctionnelle, à l’exception de la décoration de la pièce. Mais ils déterminent l’atmosphère de la pièce, la remplissent de vie et de confort.L'Art Nouveau est un style fertile dans lequel chaque décor a sa place. Et rarement quand leur nombre est excessif. L'essentiel est que le jeu de couleurs s'intègre dans l'image globale.

Il est souhaitable que tous les éléments de décor soient fabriqués à partir de matériaux naturels et présentent un aspect riche et présentable:

• vases en verre et en cristal,
• plats en porcelaine
• toutes sortes de figurines,
• la table et les horloges murales sont abondantes,
• produits en bronze, y compris chandeliers,
• Cadres photo chic
• peintures sur vitraux, prises de courant sur le ruisseau, vitraux à la décoration de miroirs,
• coussins de canapé recouverts de soie épaisse ou de broderie.

Les motifs principaux des éléments décoratifs:

• La végétation. Les artistes modernes accordent une préférence particulière aux lis et aux iris en raison de leurs longs pétales lisses et courbés,
• Papillons, libellules, sauterelles. Souvent, dans la décoration des intérieurs modernes, la peinture japonaise s’harmonise très bien avec les exigences générales.

Charme et confort confèrent à la pièce une cheminée moderne. Laissez-le être électrique, mais sa décoration doit être aussi proche que possible du look classique. À proximité, pour plus de crédibilité, vous pouvez organiser des objets forgés, qui sont un outil indispensable pour une vraie cheminée.

Cheminée dans un intérieur moderne.

Pour les amateurs d'art, les concepteurs proposent de porter leur attention sur le travail du tchèque Alfons Mucha et de l'Autrichien Gustav Klimt, les plus célèbres propagandistes de l'Art Nouveau classique au cours de sa prospérité. Leurs toiles allient à la perfection plasticité, harmonie et unité à la nature, nécessaire à un style épuré. Ou encore le moderniste américain plus moderne Joshia Birbank, dont les peintures semblent être assemblées à partir de pièces, offre un incroyable cadeau hypnotique qui imprègne la pièce d'une atmosphère particulière.

L'Art nouveau est le seul de tous les styles connus qui existe depuis très peu de temps et qui a si longtemps laissé sa marque sur le design. Jusqu'à présent, plus de cent ans après son apparition, il était utilisé, comme au tout début, par des personnes extraordinaires, confiants en soi, les soi-disant gourmets en design.

Photo Style Art Nouveau dans une interprétation moderne